No Type: Annexe → Napalm Jazz, Alexandre St-Onge, Martin Tétreault → Live (juillet 2002)

Description

[traduction française non disponible]

A harsh and no holds barred session by four uncompromising improvisers with Alexandre St-Onge, Martin Tétreault, Érick D’Orion and A_dontigny. Live at the Casa del Popolo, July 2002.

Napalm Jazz

Depuis presque 10 ans, le collectif québécois Napalm Jazz se salit les mains avec ses approches non-orthodoxes de la musique improvisée. Depuis ses débuts à CKIA (radio de Québec) où il sévissait à chaque dimanche, le travail de ce groupe a donné naissance à nombre de projets dont morceaux_de_machines. → Bio complète

Alexandre St-Onge

Alexandre St-Onge est un être humain, un homme de 33 ans, un compositeur, un bassiste et un performeur. Il a étudié la littérature et la philosophie, mais il aime avant tout les animaux, ses amis, Fanny et le monde matériel (existe-t-il quelque chose d’autre?). Il a réalisé six disques solos: Joseph Carey Merrick (Oral), Mon animal est possible (Alien8 Recordings), L’amitié ou les rumeurs insoutenables du désir (Squint Fucker Press), kasi naigo (Squint Fucker Press), Une mâchoire et deux trous (Namskéio Records), Image/négation (Alien8 Recordings). Il joue aussi dans plusieurs groupes: Shalabi Effect, Klaxon Gueule (avec Michel F Côté et Bernard Falaise), Et Sans (avec Roger Tellier-Craig), K.A.N.T.N.A.G.A.N.O. et mineminemine. Comme compositeur il travaille et/ou a travaillé avec la compagnie d’art médiatique Kondition Pluriel et les chorégraphes Karine Denault, Lynda Gaudreau, Maryse Poulin, Mariko Tanabe et Marie-Claude Poulin. → Bio complète

Martin Tétreault

Martin Tétreault, platiniste improvisateur montréalais de renommée internationale est issu du milieu des arts visuels. Son parcours est ponctué de productions variées sur disque compact et de performances sur scène avec divers collaborateurs: Diane Labrosse, René Lussier, Jean Derome, Michel F Côté, I8U, Otomo Yoshihide, Kevin Drumm, Xavier Charles, Ikue Mori et plusieurs autres. Délaissant la citation musicale, sur laquelle son travail se développait depuis ses débuts en 1985, il explore aujourd’hui les qualités intrinsèques du tourne-disques: bruit de moteur, sons parasitaires, etc. Il utilise aussi des aiguilles et des surfaces préparées (merci John Cage) et de petits instruments électroniques. Demeurant analogique, cette approche bruitiste lui permet de ne plus répondre à la question: «Mais que fais-tu des droits d’auteurs?» et de se faire inviter dans des manifestations de musiques électroniques (!). Lorsqu’il veut se reposer de la musique il retourne aux arts visuels où il sable, gratte, et découpe des livres, des revues… → Bio complète